在音符间，我如何跨越羞怯的门槛？

每当夜深人静，我总爱翻开日记本，让思绪随着笔尖流淌，记录下那些在萨克斯教学中，与学生共同跨越羞怯门槛的瞬间。

初春的午后，阳光透过窗户洒在工作室的木地板上，我迎来了新学生小李，他站在门口，双手紧握，眼神中透露出的不仅仅是好奇，更多的是显而易见的羞怯，我微笑着示意他坐下，心中暗自思量：如何让这颗音乐种子在自信的土壤中生根发芽？

起初的几堂课，小李总是低着头，手指在按键间犹豫不决，每当轮到他独奏时，空气中似乎都凝固了那份不安，我尝试用各种方法打破这份沉默：从简单的鼓励到分享自己初学时的尴尬经历，甚至在休息间隙教他一些放松的小技巧，我发现，每当音乐响起，他的眼神会暂时忘却羞怯，闪烁着对音乐的渴望。

我决定改变策略——让他在小组中先行尝试小段落的合奏，渐渐地，小李发现自己在团队中显得不那么突兀了，每当他的音符与其他人的融合在一起时，那份羞怯便悄然退却，他开始主动提出想要单独练习的请求，每一次的进步都伴随着更加坚定的眼神和更加流畅的演奏。

几个月过去，小李已经不再是那个站在门口羞涩的少年，他的变化不仅体现在技艺的精进上，更重要的是那份由内而外的自信与从容，他开始主动分享自己的学习心得，甚至鼓励其他同样羞怯的同学勇敢站上舞台。

在日记的最后，我写下这样一句话：“音乐，是治愈心灵的良药；而勇气，则是在每一次尝试中逐渐累积的宝藏。” 回望这段旅程，我深知，作为教师，不仅要传授技艺，更要成为学生心中那道光，照亮他们跨越羞怯、勇敢前行的路。

在音符间，我们共同见证了从羞怯到自信的蜕变，这不仅是小李的故事，也是每一位学生在我心中留下的宝贵记忆。